El Método Disney

Cómo ser más creativo siendo más sistemático

Resolver un problema

¿Alguna vez te has quedado atascado en un momento en el que quieres o tienes que pensar en algo nuevo y tener ideas pero no te sientes lo suficientemente motivado (o en absoluto) para seguir trabajando en ellas? O tal vez está realmente comprometido en clasificar qué ideas son realmente utilizables para resolver su tarea actual, pero tiene problemas para concentrarse. Por ejemplo, diseñar nuevas maquetas o esbozar un código nuevo para implementar, estoy hablando de experiencia personal.

¡Es un juego de roles!

Nombrado en honor a Walt Disney, quien ciertamente ha enfrentado problemas similares al crear nuevas películas o programas, el "Método Disney" intenta ayudarlo a enfocarse en aspectos específicos durante el proceso de creación. Ser creativo no significa necesariamente hacer cosas al azar y esperar lo mejor. Canalizar la creatividad a través de procesos sistemáticos puede generar grandes resultados y ayudarlo a aprovechar al máximo su tiempo.

Aquí es donde entra en juego el “método Disney”. En lugar de trabajar algo caótico en nuevas ideas, sigue diferentes pasos, cada uno enfocándose en una sola tarea. Puede hacer esto completamente por su cuenta, pero necesita traer la disciplina necesaria. Echemos un vistazo a las etapas:

El soñador

En el primer paso, todo y todo está permitido. Supongamos que está trabajando en un nuevo diseño de sitio web. Tomando el papel de soñador, puede dar salida a cualquier idea que tenga, sin importar cuán tonta, estúpida o inútil pueda parecer. Esta etapa se centra exclusivamente en crear la mayor cantidad de datos posible y pensar en soluciones que, de otro modo, podrían parecer una locura.

El realista

Continuando con las ideas acumuladas, ahora es el momento de hacer una primera revisión de la realidad. El enfoque de esta etapa es filtrar todo lo que no es plausible como posible solución al problema. Mientras que al soñador no le importa cómo funcionarán las cosas en la realidad, el realista tiene que mirarlas de forma pragmática.

Tomando el diseño del sitio web como nuestro ejemplo, podría descartar gráficos súper sofisticados que incluyan muchos videos y animaciones, ya que ralentizarían los tiempos de carga a un nivel insoportablemente alto. O ideas en las que se utilizan fuentes de color gris claro sobre fondo blanco, lo que las hace muy difíciles de leer.

El crítico

En la última etapa, es hora de desafiar todo lo que ha logrado hasta ahora. Siendo el crítico de tus ideas, intentas activamente encontrar cosas que hablen en contra de una solución dada. Esta etapa es probablemente la más difícil y requiere algo de práctica antes de que te sientas cómodo con ella. Un buen punto de partida es pensar en las personas a las que les mostrarás las ideas o que tendrán que trabajar con las soluciones que se crean a partir de todo este proceso creativo.

Usando nuestro ejemplo por última vez, el crítico podría desafiar el diseño por su capacidad de respuesta para que se vea y funcione muy bien en todos los dispositivos. O que podría ser útil y atractivo, pero llevaría demasiado tiempo implementarlo.

Línea de meta

Después de trabajar en todas las etapas, ahora debería tener una colección mucho mejor y ordenada de ideas y / o soluciones que se puedan usar de manera realista en un contexto del mundo real. Si ninguna idea llega al final, también está bien: no estamos interesados en generar un número de umbral, pero queremos obtener algo más utilizable y sostenible.

¿Y por qué exactamente ahora se llama después de Walt Disney? Se remonta a Robert B. Dilts, un pionero de la animación y productor famoso que trabaja junto con Disney, quien ha escrito que "... en realidad había tres Walts diferentes: el soñador, el realista y el spoiler".

  • Tomás